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Regina, vi saluto! è la chiosa ideale per identificare nel merito il grande soprano greco-tedesca

Anja Harteros compie cinquant'anni

servizio di Fabiana Crepaldi

Pubblicato il 23 Luglio 2022

Questo 23 luglio 2022, Anja Harteros, uno dei più grandi soprani dell'inizio di questo secolo, compie cinquant'anni. L'appuntamento è scandito dal silenzio della diva, sempre discreta nella sua vita personale, ma sempre sfolgorante sul palco. Figlia di padre greco e madre tedesca, Anja Harteros è nata a Bergneustadt, in Germania, nella regione di Colonia. La sua fama è iniziata nel 1999, quando è stata la prima cantante tedesca a vincere il famoso concorso BBC Cardiff Singer of the World. Sir Peter Jonas, allora direttore della Bayeriche Staatsoper di Monaco, fu invitato a far parte della giuria di Cardiff. Nel documentario “Crazy for Opera: dans les coulisses de l'Opéra d'État de Bavière”, disponibile su Medici TV, racconta com'era: “Un soprano di origine greca e tedesca, Anja Harteros, si è esibito ed è stata favolosa . favoloso. straordinario. Una donna magnifica e abbagliante. Quasi una Callas moderna, fisicamente. Con una voce fantastica. Così ho fatto una scenata e ho detto: 'Se non diamo il primo premio ad Anja Harteros, sono fuori da questa porta, sono fuor, me ne vado' Nello stesso anno, Harteros iniziò ad esibirsi a Monaco, e da lì fino ad ora è stato presente in tutte le stagioni. Le sue ultime esibizioni in quello teatro, e con grande successo, furono nel settembre e nell'ottobre dello scorso anno: La Forza del Destino, di Verdi, e Tosca, di Puccini, ruolo in cui regna. Da quel momento in poi Tosca non è più salito sul palco, sono state solo cancellazioni. La pratica della cancellazione non è estranea al soprano. Ragioni personali, vocali... Non lo giustifica mai pubblicamente, ma ha già chiarito nelle interviste che, se non sta bene, non canta. Roba da diva? Forse. Tuttavia, leggerezza o irresponsabilità sono termini che non vanno con Harteros. Al contrario, anche le sue cancellazioni sono spesso attribuite al suo senso di responsabilità, sia come artista che come persona. La cosa insolita della nuova serie di cancellazioni è che sono state totali, prolungate e persino le funzioni presso la sua amata Bayerische Staatsoper sono state cancellate, incluso il recital che sperava di vedere il 19 luglio 2022. Tuttavia, è bene ricordare, non c'è niente di normale nei tempi che stiamo vivendo. Niente di più stressante e incerto di questi anni di Covid, ora anche di guerra, vaiolo delle scimmie e caos negli aeroporti. Non c'è davvero niente di "normale" in questa cosiddetta "nuova normalità". Da fan dichiarata, non so se quello che mi affascina di più di Harteros è l'attrice vera, tragica, intensa, o la magnifica cantante con tecnica impeccabile, dizione perfetta, legato, pianissimo bello e coerente. In effetti, è proprio la combinazione di tutto questo in un'unica persona che la rende una cantante unica. Harteros lascia che ogni personaggio viva attraverso di lei, ognuno acquisisca una personalità, e quella personalità non è mai banale, superficiale. Harteros non è sui social, non gli dispiace far conoscere le sue attività artistiche, tanto meno la sua vita privata. Tutto il contrario: di solito non rilascia nemmeno interviste, perché non vuole diventare popolare, vuole avere una vita privata e tranquilla per poter camminare per strada senza essere riconosciuta. Ma concede alcune interviste rare, come quella del marzo 2011, con Hugh Canning per Opera Magazine, che indica, appunto, il motivo delle rare interviste. Un'altra eccezione è stata concessa ad A. J. Goldmann, per il numero di luglio 2018 di Opera News ed a Pro-Opera di Messico (Gennaio-Febbrario 2011). Cantante onesta e vera, non accetta di emettere suoni di una lingua che non conosce, fingendo di essere parole cantate. Di più: è una di quelle rare interpreti che sa dare un senso al testo e integrare ogni parola, ogni frase, nella musica. Nell'intervista a Opera News, ha commentato che canta solo nelle lingue che parla correntemente. «Janáček sarebbe un sogno assoluto, ma non si avvererà perché non conosco il ceco», ha detto, aggiungendo inoltre: «Provo lo stesso per i russi. Non accadrà, perché dovrei imparare i ruoli solo foneticamente e (...) non riuscirei a sentire davvero la musica. Questo è qualcosa che noto, ad esempio, quando canto i lieder tedeschi: come si espande tutto questo cosmo.» L'espansione di questo cosmo può essere percepita nelle sue registrazioni che cantano Lieder. L'ultimo dei suoi pochi CD, uscito l'anno scorso, in cui canta Wagner, Berg e Mahler, ne è un buon esempio. Nel primo decennio degli anni 2000, Harteros è stato notato per le sue interpretazioni di Mozart: la sua Elettra, in Idomeneo, di cui esiste un ottimo dvd registrato nel 2006 al Festival di Salisburgo, è semplicemente elettrizzante. La sua Contessa, ne Le Nozze di Figaro, e la sua Donna Anna, nel Don Giovanni, di cui su YouTube esistono solo registrazioni audio piratate delle scene principali, non sono seconde a nessuno. Accompagnato da un pianissimo legato, sicuro e ben sostenuto, rivela tutta la raffinatezza e la profondità della scrittura vocale di Mozart. Allo stesso tempo, alcune opere verdiane, come La Traviata, iniziarono ad apparire nel suo repertorio. Il CD registrato nel 2006 a Monaco di Baviera sotto la direzione di Zubin Mehta testimonia la sua intensa e fragile Violetta: «A Monaco tutto è iniziato con Zubin Mehta. È il mio direttore d'orchestra preferito», ha detto nell'intervista a Opera News. Nel CD, una delle cose che spicca di più è proprio la perfetta armonia, la complicità tra soprano e direttore. Chiaramente, Mehta era in sintonia con lei, dando a lei la libertà di cantare, cambiare leggermente il tempo, vivere il suo carattere. Nell'ultimo atto, il direttore è stato esemplare nel bilanciare la tragedia di Violetta, che richiede un'interpretazione più forte, e la sua fragilità fisica, che richiede una voce emessa con i risuonatori “di testa”. Harteros ha riuscito a unire i due registri, dopotutto, la tragedia è su di lei! … e il risultato è irresistibile. Dopo la fase mozartiana, Wagner, e soprattutto Verdi, divennero compositori dominanti nella carriera di Harteros. Ma c'è sempre spazio per altri maestri, come Richard Strauss e Puccini. Di Verdi e Wagner, ha interpretato praticamente tutti i ruoli principali. La sua Elsa nel Lohengrin del 2009, disponibile in DVD, con Jonas Kaufmann nel ruolo del protagonista e Kent Nagano alla direzione della fantastica Munich Opera Orchestra, è profondamente delicata. Nella sua performance emerge un'Elsa vulnerabile e ingenua, che si lascia influenzare e consumare dal dubbio. Con un altro lavoro di Wagner, più di un decennio dopo, nel luglio 2021, lo stesso duo, Kaufmann e Harteros, questa volta sotto la direzione precisa, meticolosa e intelligente del grande regista Kirill Petrenko, ha fatto volgere tutti gli occhi al Festival dell’Opera di Monaco, questo è stato il suo debutto in Tristano e Isotta. Dal canto mio, posso dire che è stato con Kaufmann, Harteros e Petrenko che ho scoperto la poesia e l'umanesimo dell'opera rivoluzionaria di Wagner; ed è stato con Harteros, con la sua performance unica, i suoi mille colori e i suoi precisi acuti, che ho capito i drammi di Isotta e la profondità del suo amore. Imprimendo personalità al personaggio, è riuscita a salvarla dall'universo maschile di Wagner. È stato il 31 luglio 2021 che, davanti alla televisione, purtroppo dall'altra parte del pianeta, e non seduta tra il pubblico, ho imparato ad amare quest'opera. A proposito di Isotta di Anja Harteros, l'ottimo critico Guy Cherqui, editore del sito web Wanderer, ha scritto: «Vocalmente, ciò che ascoltiamo è eccezionale in termini di intelligenza e profondità (…). Il canto di Anja Harteros è di una ricchezza espressiva senza precedenti, che dona profondità e complessità al personaggio: è appassionata, ma con un amore così unico che non può viverlo da sola, e le difficoltà tecniche del ruolo servono l'espressione. Per alcuni, gli alti distruggono l'ambiente, beneficia anche della varietà di colori, soprattutto nei bassi, accentuando questo o quel suono, per stuzzicare, essere sarcastico o velenoso, o per sedurre, per essere dolce e morbido, e per sviluppare l'arte della persuasione davanti a Tristano. (...) Di origine greca come Callas, è tragedia in persona: attraversa la carta come se per lei fosse solo un lungo monologo che porta alla morte.» Anche nelle opere di Verdi, lei e Kaufmann hanno formato un duo irresistibile in: Don Carlo, Il Trovatore, La forza del destino, Otello, Aida (registrazione in studio). Senza Kaufmann, ha brillato nel difficile ruolo di Amelia in Un Ballo in maschera, nel 2016. Nel terzetto p trio del Ballo, ha eseguito la sua linea quasi impossibile con rara perfezione; ha riversato tutta l'anima di Amelia nell'interpretazione della celebre aria “Morrò, ma prima in grazia”. Oggi è uno dei pochi esempi di soprano verdiano, che conosce a fondo i personaggi, con tutte le loro sfumature, e sa usare i molteplici colori della propria voce a vantaggio della scrittura verdiana. Questo, ovviamente, per non parlare del dramma, nella sua intensità! Cantante intelligente, ha il pieno controllo della sua voce, conosce i suoi limiti e i suoi punti di forza. Nell'intervista a Opera Magazine, quando Forza è entrata nei suoi piani, ha già affermato che non sarebbe stato in grado di cantare come Leontyne Price, ma ha evidenziato una certa grazia presente in Leonora, che le permette di essere cantata in modo più lirico e modo vulnerabile. E così ha fatto. Il video registrato a Monaco di Baviera nel 2013 testimonia il successo di questa personalissima interpretazione del personaggio di Verdi. La stessa cosa accade con la sua Aida, piena di sfumature, di elasticità, delle onde sottili delle acque del Nilo, di lirismo. È stato con un’opera di Giuseppe Verdi che ho avuto la fortuna di vedere Harteros dal vivo una volta, era il 2018, alla Deutsche Oper di Berlino, era la protagonista di uno dei suoi ruoli principali: quello di Elisabetta nel Don Carlo.   La sua voce fluttuava sull'orchestra. Lo struggente pianissimo ha contribuito a costruire un'Elisabetta malinconica ma determinata e forte. La sua performance ha reso Elisabetta, quella donna determinata, che ha sacrificato la sua vita personale, il suo amore, a beneficio delle persone che soffrono la guerra, una donna tragica e assolutamente affascinante. Sarà Elisabetta, delle eroine verdiane, quella la cui personalità è più vicina a quella di Harteros? Ora, a luglio 2022, in questo mese del suo cinquantesimo compleanno, è stato nel suo habitat, alla Bayerische Staatsoper, all'importante festival lirico che si svolge ogni anno in estate, dove si è sempre esibita, che ho sognato di vedere lei e ascoltarla di nuovo. Questa volta nel repertorio dei Lieder. Ogni mattina andavo sul sito: il recital c'era ancora, non l'avevano cancellato! Il sogno è durato fino al 21 giugno, quando, poche ore dopo il mio consueto controllo mattutino, è arrivata un'e-mail da Monaco che mi informava, con grande rammarico, che il recital non avrebbe avuto luogo. Chissà il prossimo anno? Se nel “catenaccio” di questo breve articolo l'ho salutata come fu salutata Elisabetta nel Don Carlo, finisco rivolgendomi ad Anja Harteros con la stessa frase che, nell'opera, il coro cantava: Vi benedica Iddio dal ciel! La sorte amica Vi sia fedel! Crediti fotografici: Archivio del Teatro dell'Opera di Monaco Bayerische Staatsoper Condividi

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